Alessia Stracuzzi
créatrice, interprète et vidéaste
À propos d'Alessia
Alessia Stracuzzi est une danseuse, chorégraphe et vidéaste italienne. Elle est diplômée du Centre Chorégraphique Opus Ballet à Florence en 2021 et a poursuivi ses études au Centre Chorégraphique La Faktoria à Pampelune en 2022. Alessia a dansé dans des œuvres de chorégraphes renommés tels que Daniel Abreu, Lali Ayguadé et Jean Gabriel Maury. Elle a également participé au docufilm TIME TAKES TIME de Tillman O'Donnell et Cyril Baldy, présenté dans plusieurs festivals de cinéma internationaux en 2020/21.
Depuis janvier 2024, elle est membre principale de la distribution de Ritournelle par Echo Dance Company (Bruxelles), où elle interprète le rôle de "la mère". Entre avril et septembre 2024, elle a assisté Lila Magnin pour sa nouvelle production Sāmara, créée avec Les Magnifique et présentée en première au théâtre Balsamine (Bruxelles).
Alessia a débuté sa recherche chorégraphique en 2020, en se concentrant sur l’interaction entre l’image, le son et le mouvement, tout en explorant comment ces éléments peuvent s’influencer mutuellement. Ses projets vidéo Lockdown et What Makes It Lively ont été sélectionnés et diffusés dans de nombreux festivals internationaux. Actuellement, elle développe un langage chorégraphique personnel basé sur une forte connexion entre la musique, la réponse impulsive du corps à celle-ci et le voyage émotionnel qui en découle. Son exploration inclut également des expérimentations avec des éléments numériques.
Sa pièce en solo, Altered Frequencies, a été sélectionnée pour COLLAGENE 2024, MArte Live Italia et CosiDanzi, et a remporté la VIIe édition de Corpo Mobile à Rome ainsi que la IIIe édition du Lens Dans Festival à Barcelone. Parmi ses projets actuels figure Maintenant, une collaboration avec Dabedeen, sélectionnée pour le programme Road To Nowhere par le collectif Dare to Share, avec une résidence prévue en mai 2025. Elle travaille également sur Don’t Be Shy, une pièce qu’elle dirige et chorégraphie avec trois danseurs et une chanteuse. Ce projet a bénéficié d’une résidence au Theatre House à Berlin en octobre 2024 et se poursuivra en résidence au Teatro Lido di Ostia en avril 2024.
Projets
Altered Frequencies
2023-2024
Dans un monde hypothétique où les humeurs humaines sont influencées par la musique, chaque note, son et bruit peut vous transporter sur des montagnes russes émotionnelles et probablement vous rendre fou.
Altered Frequencies étudie la relation étroite entre le corps et la musique, en essayant d'expérimenter à quel point les réactions peuvent être instinctives et sensibles. Il s'inspire du phénomène des personnes très sensibles et de leur perception « biaisée » de la réalité. Le fonctionnement différent de leur système neurologique, qui est plus actif et sensible, les rend facilement sujettes à la surstimulation et à la surcharge, percevant des détails subtils de l'environnement et des relations sociales que d'autres ne peuvent pas percevoir.
L'objectif est de donner une tournure positive à ce que le monde considère comme une vulnérabilité. Dans une société où tout est toujours agité et où les émotions sont rarement abordées, l'empathie pour les autres, l'écoute intérieure et le respect de ses propres limites pourraient radicalement changer la vision collective de la réalité.
Solo a été sélectionné pour COLLAGENE 2024, MArte Live Italia et CosiDanzi, et a remporté la VIIe édition de Corpo Mobile à Rome et la IIIe édition du Lens Dans Festival à Barcelone.
Don't Be Shy
2024-2025
Une dédicace romantique et plutôt mélancolique au corps féminin et à sa sensualité.
DON’T BE SHY est une enquête chorégraphique qui mêle mouvement, textiles et voix pour défier les jugements sociétaux, en particulier ceux imposés aux personnes socialisées comme femmes.
Ce travail revendique et redéfinit les dimensions sensuelles et sexuelles dans lesquelles ces corps ont été historiquement confinés.
Pour ses débuts en tant que metteuse en scène, Alessia Stracuzzi collabore avec trois danseuses et une chanteuse en direct pour explorer les thèmes de la vulnérabilité et de la connexion, créant une interaction dynamique entre le mouvement et le son.
Développé lors d'une résidence au Theatre House à Berlin (octobre 2024), le projet a également été soumis pour la bourse de mobilité Culture Moves Europe afin d'obtenir un financement pour la prochaine résidence au Teatro del Lido (Ostia) en avril 2024.
Maintenant
2024-2025
Une performance live intrigante, différente à chaque fois par ses couleurs et nuances.
Maintenant est un projet collaboratif entre Alessia Stracuzzi et Dabedeen, designer sonore, qui explore la fine frontière entre contrôle et soumission. Les artistes s’engagent dans une expérimentation sociale en direct, où chaque performance aboutit à un résultat différent.
5 bandes-son, 5 partitions chorégraphiques, plus de 3 000 combinaisons possibles.
Ces règles préliminaires permettront-elles de garder le contrôle ? Tout se produit dans l'instant : chaque cause, chaque effet, mais surtout chaque émotion, survient maintenant. Une invitation à observer les émotions et à se concentrer sur le présent, car même si la cause est éloignée, nous vivons les effets dans l'instant.
Sélectionné pour une résidence de 7 jours dans le cadre de Road to Nowhere par le collectif Dare To Share.
ideæbi
2022
Qu'est-ce que la peau, sinon une enveloppe qui contient l'essence même de chacun ? Ce qui donne une forme visible et concrète à ce que nous sommes ? Un voile à travers lequel toutes nos expériences ne peuvent transparaître, mais qui, au contraire, les atténue et parfois les oppose à la vérité. Et que se passe-t-il lorsque cette peau devient une prison sans issue ? Lorsque vous vous sentez comme cet oiseau en cage, tout en vous répétant qu’elle est encore dorée. Lorsque vous la ressentez comme du goudron, mais que vous la montrez aux autres comme des paillettes. Lorsqu'elle devient à la fois la meilleure et la pire tenue que vous puissiez porter. L'embellir de morceaux ne vous rendra pas meilleur, mais décider comment la porter, en étant conscient de chaque déchirure, peut changer votre vie.
ideæbi est un processus créatif en développement, nourri par une recherche intime et personnelle qui reflète l'expérience même de son autrice.
Il aborde les thèmes de l'apparence, de la forme, de l'apparence opposée à la substance, du contenu et de l'essence. Il confronte le spectateur au dualisme entre l'idée et la réalité, le guidant dans un conflit existentiel où l'acceptation devient une solution plausible.
Processus de création toujours en cours, initié grâce aux espaces du Centre Chorégraphique La Faktoria.
En résidence au P.A.R.T.S Studio en août 2022, la pièce a été interprétée en Belgique.
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What Makes It Lively
2021
Enfermé dans une bulle, figé.
Du chaos frénétique, du mouvement incessant, plongé de force dans une immobilité totale, dans une stase, dans le silence.
La lumière a lentement cédé la place à l'obscurité, du tout au rien, de la dureté de la réalité à une irréalité immobile.
Mouvement et quiétude.
Tout semble s'arrêter jusqu'à ce que quelque chose change.
Le néant est resté la seule constante. Permanent et irrévocable.
Mais c'est seulement à partir de rien que quelque chose peut naître.
Projet vidéo sur la liberté niée durant la période pandémique encore présente, sélectionné par le LEKORU Curatorial Project et exposé sur les réseaux sociaux, le site internet et dans l’espace du Temple of the Lost Future à Milan, en octobre 2021, ainsi qu’à la Lisbon Dance Platform lors du festival en ligne, en juillet 2021.
Lockdown
2020
Des sentiments flous, imposés par une condition, vous font vivre un cauchemar qui ne se termine que si vous décidez de réagir.
Projet vidéo sur le sentiment de restriction dû à la quarantaine et à la période pandémique, sélectionné en 2020 dans des festivals tels que le FilmFest by Rogue Dancer, le Kalakari Film Fest et l’International Moving Film Festival.
